曲目列表
专辑简介
专辑介绍：这张专辑呈现了莫扎特的三部杰作：第38号、第39号和第41号交响曲，每一部作品都展示了莫扎特作为交响曲大师的才华和创作风格。莫扎特的第38号交响曲“布拉格”，是他在1781年创作的一部杰作。这部交响曲以其优雅和精巧的乐思闻名，展示了莫扎特对音乐结构和和声的精湛驾驭。第39号交响曲是莫扎特创作的最后三部交响曲之一，也是他生前唯一一部得到完整出版的交响曲。这部作品结构完整，气势恢宏，展现了莫扎特独特的创作风格和对音乐表达的深刻洞察力。从开场的引人入胜的主题到动人的慢板乐章，第39号交响曲展示了莫扎特对音乐情感的细腻把握。第41号交响曲，被誉为“朝霞”，也是莫扎特生前创作的最后一部交响曲。这部作品以其丰富多彩的音乐素材、精妙的构思和严谨的作曲技巧而闻名。它充满了活力、喜悦和宏伟，展现了莫扎特对交响乐的无与伦比的才能。这三部交响曲汇集了莫扎特的天才和创造力，展示了他作为交响曲作曲家的杰出贡献。通过维也纳交响乐团（Vienna Symphony Orchestra）和亚夏·霍伦斯坦（Jascha Horenstein）的精湛演绎，这些作品焕发出鲜活的音乐魅力和情感。无论是欣赏莫扎特的音乐还是探索交响乐的美妙世界，这张专辑将为听众带来一场音乐盛宴，让人陶醉其中。指挥家介绍：亚夏·霍伦斯坦（Jascha Horenstein）是一位美国指挥家，生于1898年5月6日（俄历4月24日），逝世于1973年4月2日。他出生于俄罗斯帝国（现乌克兰）的基辅，来自一个富裕的犹太家庭。霍伦斯坦的音乐才华在年幼时期就得到培养，他从六岁开始学习小号，并于十八岁时进入维也纳音乐学院学习，。在1920年代，霍伦斯坦成为威廉·富特文格勒的助手，并指挥了维也纳交响乐团和柏林爱乐乐团。他以对现代音乐和马勒作品的演绎而闻名，展示了他对音乐的深刻理解和独特的才能。尽管布鲁克纳和马勒是他职业生涯中的重点，但霍伦斯坦对卡尔·尼尔森也表现出持续的兴趣，并与之保持了亲密的联系。他录制了多部马勒交响曲和《大地之歌》的版本，其中包括马勒第九交响曲的首个录音室版本。霍伦斯坦还录制了尼尔森的《索尔与大卫》等作品，并在他生命的最后几年录制了欣德米特和理查德·施特劳斯的音乐。作为犹太人，霍伦斯坦不得不逃离纳粹统治，于1940年移民到美国，并最终成为美国公民。他在纽约市的新社会研究学院任教，同时继续指挥和录制音乐。尽管在1971年的一次演出中遭遇心脏病发作，但他仍坚持继续指挥，并计划指挥马勒的第五、第六和第七交响曲。他的音乐贡献以及对现代音乐的倡导使他成为当代音乐界的重要人物。乐团介绍：作为维也纳的文化大使，维也纳交响乐团（Vienna Symphony Orchestra）承担着构成这座城市音乐生活的大部分交响活动。保持维也纳传统管弦乐声音的传承在乐团的许多艺术追求中占据着核心地位。维也纳交响乐团是欧洲最负盛名的乐团之一，拥有128名成员。因此，乐团非常适合演奏构成其核心曲目的伟大浪漫作品。维也纳音乐协会和附近的音乐厅是维也纳交响乐团的主要演出场所。自1946年以来，该乐团还在布雷根茨音乐节上担任驻场乐团，他们在湖畔舞台上演出两部大型歌剧作品，以及在音乐节剧院和几场音乐会中表演。自2006年以来，该乐团还担任维也纳剧院众多风格迥异的剧目的常驻歌剧乐团。定期的国际巡回演出使这支传统的维也纳乐团的作品广泛传播到全球最重要的音乐中心。任梦屈辱1～54
该专辑获得第59届格莱美"古典类最佳制作专辑"和"最佳歌剧录音专辑"两项大奖专辑简介：大都会歌剧院（the Metropolitan Opera）为庆祝剧院落成100周年，委托约翰·科里利亚诺（John Corigliano）创作了《凡尔赛的幽灵（The Ghost of Versailles）》。该作品于1991年在大都会歌剧院首演，从构思到创作，再到走上舞台，这部作品历经了十二年。在豪华的演出阵容之下，首演获得了巨大成功。约翰·科里利亚诺和文学家威廉·霍夫曼（William Hoffman）将这部歌剧的主题构思为“歌颂歌剧的伟大艺术力量”，作品也再次向全世界的观众引荐了地位非凡的纽约大都会歌剧院。更确切地说，约翰·科里利亚诺决定凝聚他对歌剧的全部热爱，缔造出“谐角女高音”的标志性角色。首演后的25年里，《凡尔赛的幽灵》在北美大陆举行了许多演出。距离本专辑发行最近的一场演出于2015年2月在洛杉矶歌剧院举行，演出一如既往地收获鲜花和掌声。该作品由詹姆斯·康隆（James Conlon）指挥，由著名的Soundmirror唱片公司现场录制，现在发行在PENTATONE唱片的“美国歌剧系列”中。“这一版洛杉矶歌剧院2014年的演出和我在1991年大都会剧院首演时听到的《凡尔赛的幽灵》别无二致。作为作曲家而言，能听到自己的作品通过品质非凡的录音再现，实在是梦想成真了。”——约翰·科里利亚诺媒体评论：“这部作品兼顾滑稽和严肃，娱乐和博学，愚蠢和体贴，情感和神秘，痛苦和振奋，亲密和疏离。你观看它的次数越多，你就会重新发现更多惊喜。”——洛杉矶时报 克里斯托弗·马尔特曼（Christopher Maltman）用坚实且灵敏的嗓音演唱了角色博马舍（Beaumarchais）的段落，罗伯特·布鲁巴克（Robert Brubake）饰演的恶棍贝格尔斯（Bégearss）惟妙惟肖，来自百老汇的歌剧演员帕蒂卢蓬（Patti LuPone）出演了土耳其歌手萨米拉（Samira）。本场最大的明星仍是音乐本身，聆听美妙的合奏、观赏精心编排的场景，唯一所愿就是科里利亚诺推出他的新歌剧。“——《BBC音乐》杂志，2016年7月“洛杉矶歌剧院的演出众星云集，女高音帕特里夏·拉塞特（Patricia Racette）饰演的玛丽·安托瓦内特（Marie Antoinette）为这场演出再添色彩，克里斯托弗·马尔特曼饰演了博马舍，卢卡斯·米切姆饰演费加罗（Figaro），还有帕蒂·卢蓬饰演的小角色萨米拉……”——《留声机》杂志，2016年6月
更多>>
